Музыкальные Боги и их отношение к инструментам
О взаимоотношениях мужчины и женщины, отцов и детей написаны тонны литературы. О не менее сложных и запутанных отношениях музыкантов и их инструментах - гораздо меньше. Точнее почти ничего, а если и есть, то ничтожно мало для того, чтобы описать любовь, гнев и страдание, которые вызывают музыкальные инструменты у своих хозяев. Мы не будем касаться классических инструментов и, некогда модных, скрипок и контрабасов. Речь пойдет о том, на чем играют сейчас, т.е. о гитарах, ударных и клавишных.
Электрическая гитара, уже на протяжении многих лет, является основным инструментом для поп - и рок - исполнителей. Вряд ли этого кто-то не знает или захочет оспорить. Изобретателем этого инструмента считается Лео Фендер. Идея Фендера делать корпус гитары из цельного куска дерева - произвела революцию в музыке. Сделанный им в 1953 году Stratocaster до сих пор считается одним из лучших инструментов. Именно его звучание мы можем услышать, включив записи Deep Purple, Pink Floid, а такие мэтры гитарной музыки, как Брюс Спрингстин, Эрик Клэптон, Бадди Холи, до сих пор продолжают на нем играть.
Прямым конкурентом Stratocaster стал Gibson Les Paul автор - Лес Пол. Вспомните неповторимое звучание Led Zeppelin - думаю комментарии здесь излишне.
Электрогитара стала символом поколения. О ней говорили, писали, подростки всего мира мечтали получить такой подарок. Но, по причине дороговизны, она была доступна далеко не всем. Кто - то отступал, а кто-то решался делать гитару своими руками. Одним из них был легендарный Брайан Мэй, гитарист группы Queen. В юности он мечтал о настоящей гитаре, но его семья не могла себе этого позволить. Поэтому Брайан смастерил гитару сам. На изготовление инструмента ушло два года, и было затрачено всего 8 фунтов. Гриф был сделан из куска красного дерева, отпиленного от старинной каминной балки, головки колков из перламутровых пуговиц, а металлические части из лезвия ножа и деталей мотоцикла. Именно в тот период Брайан решил использовать в качестве медиатора обыкновенную монету достоинством в шесть пенсов. Эта денежная единица с 70-х годов изъята из обращения, но для Мэя Королевский монетный двор 20 лет назад сделал исключение - напечатал монеты с изображением Брайана, чтобы ему было чем играть на своей гитаре.
Когда обнаружилось, что корпус для электрогитары можно делать из цельно го куска дерева, форма которого никак не влияет на звук инструмента (в отличие, например, от гитары акустической), гитара стала не только музыкальным инструментом, но и элементом шоу. Что только с ней не вытворяли: раскрашивали в разные цвета, придавали корпусу форму топора, закутывали его в мех, делали прозрачным. Правда, эксперименты с формой довольно быстро приелись, и срочно потребовалось изобрести какой-нибудь сногсшибательный спецэффект. Выход вскоре был найден.
Идея подкупала своей незамысловатостью: надо было просто во время концерта поджечь свою гитару. Или разнести ее на мелкие кусочки. Или сломать колонки. Или вообще камня на камне вокруг себя не оставить. Первыми подрывную деятельность на сцене начали музыканты из группы "The Who". Однажды Пит Тауншенд, солист группы, размахивая гитарой на сцене клуба, случайно задел потолок. Головка грифа отломилась и осталась в потолке. Придя в ярость, Тауншенд расколотил гитару вдребезги. Реакция зрителей ему понравилась, и в 1969 году Тауншенд потряс этим тогда еще новым и оригинальным приемом знаменитый фестиваль "Вудсток". С этого легендарного фестиваля вредная привычка разносить гитары в клочья стала популярной.
Вирус разрушения мгновенно охватил передовые ряды рок-музыкантов: Джимми Хендрикс разбивал на сцене свои гитары так темпераментно, что в щепки разлетались не только они, но и вся установленная на сцене аппаратура. Хендрикс объяснял это тем, что два концерта подряд на одной и той же гитаре он играть не может, ему не нужен один и тот же звук. Как вскоре выяснилось, разбить гитару дело не такое уж и простое, требующее физических усилий. Ричи Блэкмор, не очень любивший понапрасну напрягаться, обычно поступал хитрее своих коллег. В тот момент, когда надо было разнести инструмент в пух и прах, гитару ему меняли на склеенную из кусочков.
Рассчитывать свои силы умели не многие музыканты. В 1987 году на рок-фестивале в Подольске один из музыкантов группы, давно ушедшей в прошлое, решил повторить подвиг Тауншеща на "Вудсгоке" и с размаху шваркнул гитару о подмостки. Увы, эффектный финал не удался, инструмент советского производства оказался на удивление прочным, и парню пришлось порядочно помолотить им об пол. В эту минуту он, по свидетельству очевидцев, напоминал не Тауншенда, а молотобойца. Подвиг его повторил на недавнем концерте солист группы "Смысловые галлюцинации" Сергей Бобунец. То ли песни были слишком печальными и необходимый для крушения гитары запал не возник, то ли силы к финалу концерта оставили Бобунца, но он долго и безрезультатно молотил инструментом по сцене, пока тот с жалобным звуком не треснул где-то в районе грифа. Впрочем, не все у нас так печально. В первый раз удачно разрушить инструмент удалось Борису Гребенщикову в 1991 году. Под горячую руку попал и ни в чем не повинный барабан. С тех пор БГ вошел во вкус, и инструменты начали биться с завидным постоянством. Правда, поговаривают, что БГ всегда успевал перед актом вандализма подменить свою любимую гитару дешевой подделкой.
Фирменным приемом барабанщика Эрика Сингера, игравшего с "Black Sabbath", "Kiss" и Гэри Муром, стали горящие барабанные палочки. Что пользовалось бешеной популярностью у публики, но приводило в полную негодность барабаны.
Иногда страсть к разрушению приводит к неожиданным, порой даже комичным ситуациям. Во время концерта в Швейцарии участник группы Muse разбил все, что было на сцене, даже пианино. Каково же было его удивление, когда после выступления он узнал, что инструменты принадлежат другой группе, которая должна была играть сразу после них.
Но не стоит думать, что только страсть к разрушению свойственна музыкантами. Великий блюзмен Би Би Кинг относился ко всем своим гитарам как к живым существам. Более того, он даже давал им имена. Точнее, одно и то же имя - Люсиль. Почему? Однажды на концерте Би Би Кинга в одном из клубов Арканзаса зрители затеяли драку. Музыкант, оставив гитару на сцене, ринулся разнимать дерущихся. Кто-то плеснул из канистры керосин и поджег сцену. Кинг полез в огонь и, едва не погибнув, спас свой инструмент. Уже по том выяснилось, что виновницей драки была местная красотка Люсиль. С тех пор все свои гитары Кинг называл только этим именем.
На музыкальных инструментах можно не только играть, любить их или разбивать в щепки. Инструменты еще могут приносить деньги, и деньги немалые. Хороший инструмент сам по себе вещь недешевая, а, побывав в гениальных руках, он приобретает просто космическую цену. Пример тому продажа пианино Джона Леннона на аукционе. Покупатель, долгое время остававшийся неизвестным, отдал за него 1 450 000 фунтов (более двух миллионов долларов). Впоследствии выяснилось, что инструмент купил не кто иной, как Джордж Майкл. Он остался, весьма, доволен покупкой и считает, что траты были обоснованы. Во-первых, сидя за этим инструментом, солист ливерпульской четверки "Битлз" написал свою знаменитую песню "Imagine". А во-вторых, Майклом двигали патриотические мотивы он хо тел, чтобы пианино обязательно осталось на родине Леннона, в Британии. Кстати, Джорджу Майклу, для того чтобы приобрести раритет, пришлось выдержать борьбу с Робби Уильямсом и братьями Галлахерами (гр. Oasis).
Все, к чему прикасался когда-то Леннон, сейчас становится золотым. Много лет назад, когда 16-летний Леннон купил за 10 фунтов свою первую гитару, его те тушка Мими сказала ему: "Помяни мое слово, ты никогда не сможешь заработать на жизнь игрой на этом инструменте!.." Сегодня эксперты "Sotheby's" полагают, что за эту гитару заплатят по меньшей мере 100 000 фунтов. До скрипки Страдивари, за которую на аукционе "Christie's" просят 850 000 фунтов стерлингов, гитаре Леннона, конечно, далеко, но сто тысяч сумма тоже весьма внушительная. На аукционе "Christie's" трубу великого Майлза Дэвиса приобрели за 70 тысяч 500 долларов. А гитару Кейта Ричардса из группы "Роллинт Стоунз" всего за 14 тысяч 100 долларов. По сравнению с ценой пианино Леннона деньги небольшие, но и они иногда помогают музыкантам и их семьям в трудные времена. Борис Гребенщиков, например, как-то продал целую кол лекцию своих гитар, чтобы расплатиться с долгами за альбом.
Цену имеют не только музыкальные инструменты великих, но и то, что порой от этих инструментов остается. Ричи Блэкмор, на своих концертах разбивавший обычно предварительно распиленные и склеенные вновь гитары, один раз оконфузился и шваркнул об сцену свой любимый хороший и очень дорогой инструмент. За груду образовавшихся в результате удара щепок их владелец на недавнем аукционе получил около шести с половиной тысяч долларов. А сын Фрэнка Залпы Дуизил Загша решил не так давно продать обугленную гитару, которую великий Джимми Хендрикс облил бензином и поджег во время концерта. Залпа планирует заработать на этом от пятисот до шестисот тысяч долларов. Хендрикс на одном из своих концертов поджег "Фендер", а потом выкинул его. Гитара была подарена Фрэнку Залпе, который отреставрировал ее и использовал "Фендер" со следами огня на корпусе при записи альбома. После смерти отца гитара перешла к сыну, который совершенно точно выручит за нее немалые деньга. Ведь для коллекционеров следы огня, оставленные Джимми Хендриксом и тщательно отполированные Фрэнком Заппой, дороже многих сокровищ.
В основном самые страстные собиратели музыкальных инструментов - сами музыканты. В коллекции Ленин Кравитца, одного из самых рьяных собирателей гитap, насчитывается более трехсот экземпляров, и на каждом из них он хотя бы раз в жизни играл. Есть там уникальный экспонат гитара "Gibson Les Paul", с которой Кравитц когда-то сбежал из дома. Помимо гитар в его коллекции имеются барабаны, клавишные, бас-гитары все, на чем Ленни умеет играть, а также настоящий битловский микшер, тот самый, на котором Леннон когда-то работал над своими композициями. Все свое богатство Кравитц бережно хранит, оно переезжает с ним из дома в дом и постоянно пополняется новыми экземплярами.
У нас в стране тоже есть такой по-хорошему сумасшедший коллекционер, правда, его больше всего интересуют не гитары, а ударные, поскольку он, то есть Марк Пекарский, ударник. Его коллекция насчитывает три тысячи (!) ударных инструментов, и там есть все от маленьких ручных колокольчиков до огромных гонгов.
На этом фоне другие коллекционеры, в том числе западные, выглядят скромнее. У Марка Нопфлера "всего" 200 гитар, у Эла Ди Меолы только активно действующих, тех, на которых он постоянно играет, 80 экземпляров. У Элвина Ли более 50, у Валерия Гаины из группы "Круиз" 27 гитар. А Найк Борзов коллекционирует клавишные. Половина коллекции раритеты, за которыми он гонялся полжизни.
Но рекордсменом по количеству раритетов можно по праву считать "Хард Рок кафе" - сеть ресторанов и кафе по всему миру. Посетители этих заведений не всегда отчетливо понимают, где они находятся в ресторане или музее. Стены всех "Хард Рок кафе" густо увешаны гитарами, футболками и прочими личными вещами знаменитых музыкантов. Коллекция начала свой отсчет с гитары, которую повесил на стену кафе в Лондоне Эрик Клэптон, чтобы обозначить свое любимое место. Сейчас в "Хард Рок кафе" по всему миру хранится более шестидесяти тысяч экспонатов, обшей стоимостью 32 миллиона долларов. И люди, понимающие толк в музыке, стоят в очередях и за месяц заказывают статики только для того, чтобы посидеть рядом с гитарами, на которых играли Клэптон, Леннон и Пресли, барабаном Ринго Старра и хотя бы на несколько минут почувствовать себя причастными к музыкальной истории.
|
